Gaza Mon Amour – co w trawie piszczy

"Gaza Mon Amour" Review: Palestyna sympatyczny, ale minor-Key Oscar Pick

[ad_1]

Tytuł „Gaza Mon Amour” niesie groźne echa tych cutesy auteur krótkie antologie („Paris je t’aime”, „New York, I Really like You”), w którym różne dusze dryfujące znaleźć miłość w tym samym malownicze ulice miasta. Szczęśliwie, palestyńskich filmowców bliźniaków Arab i Tarzan Nasser całkowicie samodzielny cecha jest niczym tak zręczny lub glib, choć oferuje międzynarodowo aromatyzowane romantyczny kaprys w pikach. Mieszanie slight-essential midlife like story z delikatnie upolitycznionej farsy na tle burzliwej Strefy Gazy, narożącznie kudłaty movie Nassers nie, w rzeczywistości, czuć się trochę jak gossamer wagi krótki, który został rozciągnięty do punktu zerwania na włosy poniżej 90 minut – tylko podtrzymywane przez jego żywe poczucie miejsca i niewymuszoną charyzmę gwiazd Salim Daw i Hiam Abbass.

Takie uroki sprawiły, że „Gaza Mon Amour” jest lubiany na festiwalu: Zabezpieczył miejsca w Wenecji i Toronto jesienią, zanim został nazwany palestyny składania do międzynarodowej funkcji Oscara. Mimo to, film senny narracji i łagodne, oddball humor jest mało prawdopodobne, aby uczynić go głównym arthouse remis, nawet jeśli jego międzynarodowy position koprodukcji powinny zagwarantować rozproszone europejskiej dystrybucji. Redoubtable Abbass, który niedawno rozszerzył jej globalnej następujące z pikantnych występów telewizyjnych w „Sukcesji” i „Ramy”, reprezentuje 10 movie w języku arabskim główny punkt sprzedaży do anglojęzycznych odbiorców, nawet jeśli jej wyciszony, nieco żałobny rolę tutaj nie jest jednym z jej najbardziej żywe.

Jest to atrakcyjnie hangdog Daw (ostatnio widziałem w porównywalnym hit festiwalu „Tel Aviv on Fire”), który dostaje się do najbardziej zabawne tutaj: mało prawdopodobne romantyczny prowadzić, który również kieruje film dywersji w Kaurismäki-esque deadpan komedii. Niechlujny brody i zawstydzanie chodu, gra Issę, sześćdziesiątą kawalerkę, która zarabia skromne życie jako rybak, trałując nocą brzegi Gazy i sprzedając swój zaciąg w dzień na targu ulicznym. Tam jego głową odwraca Siham (Abbass), powściągliwa, uroczyście wdowa pracująca jako krawcowa w sąsiednim sklepie. Choć jest niewypowiedziany i pozornie nieodczesiony, jego sympatia skłania go do poinformowania swojej zapracowanej siostry (Manal Awad), że w końcu zamierza się ożenić ona odpowiada, ustawiając się w kolejce niechcianej procesji kwalifikujących się narzeczonych.

Niezwiązane z postępem pining Issa jest lekko zany subplot, który wynika, gdy w jego łodzi pewnej nocy, on zaczepia coś nieoczekiwanego w sieci: duży, starożytny grecki posąg z brązu Apollo, wraz z solidnie tumescent penisa, który szybko zatrzaskuje się, gdy reszta ciała przewraca się. Choć stara się zachować jego zaskakujący nowy skarb ukryte w jego jałowym pad kawalerski, to nie jest na długo przed palestyńskich władze się wiatr to i twierdzą, że jako ich. Cue serii nalotów policyjnych, przesłuchań i zatrzymań, przedstawione z mieszaniną zmęczony, shrugging humor i prawdziwy alarm anty-institution. Męka Issy jest przedstawiana jako smak ograniczonego życia pod rządami Hamasu, choć nigdy nie eskaluje do punktu, który zakłóciłby film ogólnie droll powietrza.

Nie, co dziwne, nigdy nie jest to naprawdę siatka z spokojnie budować issa i relacji Sihama. To, że prim wdowa nigdy nie jest wciągnięty w te sprośne shenanigans wydaje się straconą komiczną okazję w luźnym scenariuszu Nassers, i daje Abbass – podczas gdy promienna jak zawsze, zwłaszcza jak ona rozmraża się do niezręcznych uroków Issa – raczej zbyt mało do zrobienia. Rzeczywiście, jej życie wewnętrzne jest wszystko, ale hermetycznie zamknięte od reszty narracji, bar kilka testów sceny z jej dorosłej córki Leila (Maisa Abd Elhadi), tart-tongued rozwódka, który, jak jeden z młodszych współpracowników Issy, pragnie rozpocząć nowe życie w Europie.

10 niespokojny, escape-minded refren słychać w całym miejskim portret naznaczony trapped-in-time rozpadu, zastrzelony przez Christophe Graillot w wyblakłe, utylitarnej palety khaki i chambray niebieski. Reżyserzy, sami mieszkańcy Gazy, uważają to miejsce z wyraźnym, ale krytycznym uczuciem, a film kręte badanie jego moldering doków, pracowitych rynków i funkcjonalnych apartamentów zapałek – dotkniętych regularnych cięć zasilania w całym – dać mu impuls nawet wtedy, gdy opowiadanie unosi się i meandry. Jest tu więcej konfliktów niż sugeruje tryskający tytuł, nawet gdy prawdziwa miłość przeważa, a Puccini pęcznieje na ścieżce dźwiękowej: „Gaza Mon Amour” jest częściowo walentynką na terytorium tytularnym, tak, ale może zwrócić się do drogiego Johna w każdej chwili.

[ad_2]